gov-civil-vilareal.ptWiz je odličen muzikal, a grozen film
>Serija L. Franka Bauma Oz romani so nesporna znamenitost pop kulture 20. stoletja. Njihov kulturni, politični in zgodovinski vpliv na literaturo, film, akademski svet in še veliko več je bil skoraj stoletje od njegove smrti. Roman iz leta 1900 Čudoviti čarovnik iz Oza ostaja najbolj znana knjiga serije, deloma zato, ker je tako prilagojena. Zelo priljubljeni film MGM iz leta 1939, v katerem igra Judy Garland, je že dolgo utrdil sloves enega največjih filmov doslej. Predzgodba zgodbe, namenjena odraslim, Gregoryja Maguireja je njeno zlobno čarovnico ponovno kontekstualizirala kot napačno razumljenega antijunaka in kasneje postala eden največjih glasbenih uspehov Broadwaya, Zloben . Disney se je celo preizkusil v igri Oz s Samom Raimijem Oz Veliki in Močan , z različnimi rezultati.
Zgodba o Doroteji in njenem potovanju v čarobno deželo se je izkazala za plodno podlago za pripovedovalce, ki želijo povedati svoje zgodbe o odkritju, odraščanju in ugotovitvi, da ni takšnega kraja kot dom. Leta 1974 je Broadway videl nov pogled na Oz, ki je klasično pravljico združil s sodobno afroameriško kulturo, rezultat pa je bila ena najbolj pregrešno podcenjenih Broadwayevih predstav vseh časov. Morda pa se ga bolj spomnite kot filma, ki je zaradi pomanjkanja političnega izraza spektakularno propadel kot zgodba o Ozu. Wiz je bil zamisel glasbenika Charlieja Smallsa in dramatika Williama F. Browna, ob dodatni pomoči oseb, kot je Luther Vandross. Njihove sanje so bile sprejeti ikonično zgodbo o Čudoviti čarovnik iz Oza - tako knjigo kot film MGM - in jo interpretirajte skozi ponosno črno lečo.
kar je petdeset odtenkov temnejše ocenjeno
Sama predstava je glede na strukturo pravzaprav izjemno zvesta izvirni zgodbi. Kjer presega po lastnih pogojih, je v slogu in značaju. Vzeta kot univerzalna zgodba o deklici, ki se vrača domov, je nekaj, v čemer lahko uživajo vsi, vendar njen pomen zadene veliko globlje, če jo razumemo kot zgodbo o osamljeni mladi črnki, ki najde način, da verjame vase in sprejme kultura okoli nje. Gre za sodobno premišljevanje, ki se počuti brezčasno in takšno, ki z vsem srcem ljubi svoje sporočilo. S tako dobro oceno, kot je ta, ni čudno, da je predstava hitro našla občinstvo in štiri leta tekla na Broadwayu. Nadaljeval je s sedmimi zmagami, vključno z najboljšim muzikalom.
kako živeti naprej
V sedemdesetih letih se je črna kinematografija pojavljala kot nesporna sila v ameriškem filmu. Številke, kot so Melvin Van Peebles, Bill Gunn in Gordon Parks, so se premikale v mainstream in filmi, kot so Gred , Superfly, in Ganja & Hess so dosegli ne le priznanje kritikov, ampak tudi pravi komercialni uspeh. Ikone revije Motown Records so se preselile tudi v kino in proizvajale filme za svoje največje zvezde, kot je Diana Ross. Svoj filmski prvenec je imela v biografskem filmu z Billie Holiday Gospa poje blues , ki ga je izdala Motown Productions (ki ji je prinesla nominacijo za oskarja) in bi temu sledila s zdaj že kultnim favoritom Mahagonij . Ross je bil nesporna zvezda in tisti, ki je imel velik vpliv tako na Motownu kot na Universal Pictures. Torej, čeprav je bila pri 33 letih prestara za vlogo Dorothy in čeprav je šef Motowna Berry Gordy ni želel v vlogi, je to dobila tako, da je šla naravnost v studio in se dogovorila za dogovor z izvršnim producentom Robom Cohenom .
