gov-civil-vilareal.ptLegenda animacije Don Bluth o svojem novem studiu, avtobiografiji in izpopolnjevanju vaše obrti
>Večina animiranih filmov, ki prihajajo iz Hollywooda, je danes narejenih s CGI - pomislite na Pixar, DreamWorks, Disneyjeve ponudbe, kot so Zamrznjeno Hudiča, tudi v tujini se Studio Ghibli ukvarja s funkcijami računalniške animacije.
Ampak, nagrajeni animator Don Bluth pripoveduje SYFY WIRE, da je ostal trden v svoji odločenosti, da bo ohranil zapuščino starih šolskih tehnik, ročno risanih, pri življenju in pri zdravju. Zdaj mladosten 83 let, mojstrski ilustrator noče mahati z belo zastavo predaje in kopa za petami, da bi z novim podvigom z imenom Don Bluth Studios razglasil renesanso klasične animacije.
Bluth in njegova ekipa nameravata ciljati na zainteresirane studie in pretočne storitve z menijem mamljivih 2D animiranih projektov, ki bi pomagali plima priti nazaj v bolj tradicionalne čase.
Ali bo prišlo do odziva na CGI, ki bo sprožil vrnitev v slavne dni vintage animacije? Kvote niso nepremostljive in če kdo to zmore, je to Bluth. Njegovi dosežki in prispevki k animacijski umetnosti so desetletja legendarni, njegov podpisni slog pa je vplival na generacije filmskih ustvarjalcev v več medijih.
Ne vem, kaj bi bil, če se ne bi lotil animacije, razkrije za SYFY WIRE. To je vse, kar sem si kdaj želel, odkar sem videl Sneguljčica in sedem palčkov v gledališču kot otrok. To sem videl in si rekel: 'Želim to storiti!'
Zasluge: Don Bluth Studios
v svoji ligi
Bluthova Disneyjeva kariera se je začela že v srednji šoli, leta 1955 kot asistentka pri animaciji Trnuljčica , ki je bil zadnji animirani film, ki ga je pred svojo smrtjo leta 1966 popolnoma nadziral stric Walt.
Po Trnuljčica , Bluth si je sam počival in se za nekaj časa oddaljil od dela v animaciji. V tem obdobju je diplomiral na univerzi Brigham Young in opravljal mormonsko misijonarsko delo v Argentini. Leta 1971 pa se je Bluth vrnil kot zaposlen v Disneyju za polni delovni čas, da bi svoje talente posodil ljubljenim klasikom, kot je Robin Hood , Reševalci , Winnie The Pooh in Tigger Too , in Petejev zmaj , kjer je prevzel vlogo nadzornika animacije.
Ko sem delal v Disneyjevem studiu, sem ugotovil, da je bilo veliko dni, ko so si vsi zaposleni delili nasvete in jih vsi zlahka pozabili, pojasnjuje. Najboljši nasvet, ki sem ga kdaj slišal, pa je bil med naslovom Tako draga mojemu srcu . Bere se: 'Največji zaklad, ki si ga človek lahko pridobi, je modrost z življenjem.' Te besede so mi odmevale in še vedno mi je pri srcu.
Do leta 1979 so Disneyjevi znaki čustveno odmevnega pripovedovanja zgodb, ki temeljijo na znakih, in bogate pozornosti do podrobnosti trpeli v zameno za izpeljano animirano vozovnico.
Po Aristokati je izšel leta 1970, Disney je do konca desetletja predstavil le tri risane filme: Robin Hood , Mnogo dogodivščin Winnieja Pooha , in Reševalci . Studio se je namesto tega začel osredotočati na velike proračunske ponudbe v živo, na primer leta 1979 Črna luknja , ki je nameraval unovčiti Vojna zvezd manija, vendar je padla občinstvu.
Istega leta, nemiren in nezadovoljen z načinom zmanjševanja oddelka za animacijo Disneyja, je Bluth vodil zdaj znani odhod iz Hiše miši, da bi ustanovil svoj neodvisni studio.
Zasluge: Universal Pictures
Štirinajst drugih animatorjev je sledilo za njim in režiserjem Garyjem Goldmanom, da bi sčasoma ustanovili proizvodni obrat v slogu Disneyja za ustvarjanje kakovostnih elementov brez vmešavanja.
To je bila geneza Don Bluth Productions (kasneje Sullivan Bluth Studios), katere pisci, slikarji, pisatelji in direktorji so vžgali obdobje ustvarjalnosti, ki je ustvarila takšne klasike, kot so Skrivnost N.I.M.H. (1982), American Tail (1986), Dežela pred časom (1988) in Vsi psi gredo v nebesa (1989).
Njihovo poslanstvo je bilo obnoviti animacijo na nekaj lepšega, kot je trenutno, in braniti vrednote zlate dobe animacije, ki jih predstavljajo cenjena dela, kot so Pinokio , Fantazija , Dumbo , in Bambi .
Kar se takoj pokaže v prvem filmu novega studia, Skrivnost N.I.M.H. , so bolj izpopolnjene (in dražje) tehnike, s katerimi Bluth in njegovi animatorji filmu dajejo bogato, podrobno teksturo. Najbolj vidne metode so bile Rotoscoping, kjer animatorji uporabljajo okvirje v živo za sledenje posnetkom; Animacija z osvetljenim ozadjem z animiranimi matiranci, posnetimi s svetlobo, ki sije skozi barvne gele; in več barvnih palet, ki odražajo subtilnosti v svetlobnih pogojih.
Če bi rekli, da je Bluth v 80. letih samostojno rešil animacijsko industrijo, ne bi bilo daleč od resnice. V tem desetletju bi Disneyjeva nadvlada na področju animacije hitro zbledela z velikimi proračunskimi razočaranji, kot so bila leta 1985. Črni kotel vodi pozabljiv seznam objav in ponudbe, ki jih vodi Don Bluth, presegajo številne povprečne Disneyjeve slike.
Šele v obdobju pod vodstvom Michaela Eisnerja se je celovečerna animacija Walta Disneyja znova okrepila, tako da je občinstvu dala kritične in komercialne uspehe, kot je npr. Mala morska deklica (1989) in Lepotica in zver (1991).
Toda ko je Disney v 90. letih znova pridobil svoj mojo Aladin (1992) in Levji kralj (1994), ki ohranja niz zaporednih zadetkov, se je na obzorju pojavil nov pikseliran spekter, ko je Pixar Svet igrač je leta 1995 postal prvi računalniško ustvarjen animirani igrani film.
Zasluge: Don Bluth Studios
Čeprav se lahko prvaki tradicionalne ročno risane animacije ozirajo na CGI, je visokotehnološki medij izjemno delovno intenzivno podjetje s filmi, kot je Pixarjev Monsters, Inc. zahtevajo na stotine digitalnih animatorjev, ki ustvarijo več kot 100.000 ločenih sličic na uro zaslona. Dejstvo je, da sta animacija stare šole Cel in ročno risane metode še bolj izčrpavajoča in pritegneta talente vojske ilustratorjev, sledilcev, črnil in koloristov.
Računalniki so resnično spremenili industrijo, od omejene animacije, kot je Flash do animacije CG, pravi Bluth. Toda čeprav je standardni nosilec tradicionalnih animacijskih tehnik, bo tehnologiji naredil nekaj popuščanja: nekoč smo uporabili celice, ki smo naslikali vsak posamezen okvir animacije na celuloidnem listu. Tu še vedno delamo večino animacije na papirju, vključno s čiščenjem. Nato slikamo na računalniku. Prihrani čas in visoke stroške barve in potrebščin.
Potrebna je določena trdnost, da zdrži več let razvoja risb likov in modelov ozadja, ki vodijo v tipičen celovečerni animirani film, do česar ima Bluth še vedno izjemno strast, čeprav večina ustvarjalcev njegovih let uživa v pokoju.
zdravorazumski mediji zadnji jedi
Res je, da so bili nekateri deli Blutove kariere manj očarljivi kot drugi.
Leta 1982 je njegovo prvo animacijsko podjetje Don Bluth Productions vložilo stečaj zaradi naraščajočih stroškov in stavke delavcev v industriji. Toda Bluth, vedno nepremagljiv, je bil vojak naprej. Po kratkem potopu v svet video iger, kjer je leta 1983 soustvaril arkadno igro laserdisc, Zmajev brlog in njegovo nadaljevanje leta 1984, Vesoljski as , s kolegom Garyjem Glodmanom, je nato leta 1985 sodeloval s poslovnežem Morrisom Sullivanom, da bi ustvaril Sullivan Bluth Studios in se preselil v Dublin na Irskem.
Zasluge: Don Bluth Studios
V svojem najbolj produktivnem obdobju, ko so tekmovali z mogočnim Disneyjevim juggernautom, je bil studio Sullivan Bluth sestavljen iz 21 različnih oddelkov in je zaposloval 350 ljudi na številnih delovnih mestih v celotnem spektru animacije in administracije.
Po nizu prvih uspešnic je irsko-ameriški studio leta 1995 zaprl svoja vrata po izidu njihove zadnje uspešnice, Prodnik in pingvin . Toda za ustvarjalce, ki jih vodi Bluth, je bil to zavidljiv 10 let American Tail postal največji donosni animirani film, ki ni Disneyjev. Podobne rezultate so dosegli tudi z Dežela pred časom , s polnoletno avanturo dinozavrov pa je po vsem svetu zaslužil impresivnih 84 milijonov dolarjev.
Vedno vztrajen, se je Bluth nato združil s podjetjem 20th Century Fox, da bi ustanovil novoustanovljeni studio Fox Animation Studio s sedežem v Phoenixu v Arizoni.
Njegov prvi film o Foxu, 1997 Anastazija , je bil velik hit in je zbral 140 milijonov dolarjev v svetovnih blagajnah. Toda njegov naslednji projekt, hard-rockin 'sci-fi saga iz leta 2000 Titan A.E. , bombardirali na blagajni, kljub osupljivi animaciji, proračunu v višini 75 milijonov dolarjev in privlačni Vojna zvezd -podobna zgodba o vesoljski fantaziji. Fox je tisto leto končno zaprl svojo tovarno animacij in do leta 2007 ni ponudil drugega ročno risanega animiranega filma Simpsonov film .
Skozi zahtevne cikle rekordnih filmov, stečajev, odpuščanj, širitev, nerealiziranih projektov in ambicioznih vstajenj je Bluth še vedno neustrašen prvak tradicionalne ročno risane animacije. Z neomajno vero zdaj upa, da bo v 21. stoletju pripomogel k ponovni vzpostavitvi privlačnosti občinstva. In spet je pri avangardi in ščiti njeno brezčasno estetiko in pripovedovalski potencial, ko se poda v najnovejšo fazo svoje dolge kariere.
Medtem ko Netflix razvija priredbo svojega in Garyja Goldmana Zmajev brlog s funkcijo v živo, v kateri igra Ryan Reynolds, se Bluth ukvarja z razgibavanjem novih idej, novih likov in novih risank.
Poleg tega, da je napisal svojo avtobiografijo in sprejel prijave od ambicioznih študentov animacije na univerzi Don Bluth, se Bluth trenutno ukvarja z nečim, kar imenuje Bluth basne . Ta zabavna serija Ezopove basne zgodbe v slogu in otroške pesmi nosijo znano blutsko čarovnijo in si jih lahko ogledate prek njihov YouTube kanal . To je projekt, nad katerim je navdušen, da ga začne deliti s svetom.
Bluth Fables - Zasluge: Don Bluth Studios
No, lahko vam zagotovim, da imamo za prihodnost VELIKO navdušenja, priznava. Vedno sem imel rad klasične pravljice in Ezopove basne . Prvi projekt v studiu Don Bluth, ki se ga lotevamo, je Bluth basne , ki bo v obliki knjige zgodb. Doslej sem napisal 12 teh zgodb in vsaka ima svoje like in sporočilo.
Čar klasične ročno risane animacije nas ni nikoli zapustil in ta čar danes manjka v filmih CG, nadaljuje Bluth. Kot mi vsak dan povedo naši učenci in oboževalci na spletu, si vsi želijo, da bi se tradicionalna animacija vrnila. Vem, da se klasična ročno risana animacija morda nikoli ne bo v celoti vrnila, a vseeno lahko z računalnikom kot orodjem za določene stopnje produkcije dosežete odličen film.
Poleg ustvarjanja novih animacijskih idej in produkcije Bluth basne , Bluth je pred kratkim napisal svoje spomine in išče založnika, ki bi izdal avtobiografijo, proces, ki mu je omogočil razmišljanje o risanju risb vse življenje.
Veliko govorim o svojem otroštvu, o navdihih, ki so me pripeljali do dela pri Waltu Disneyju, ugotavlja, o številnih nadarjenih ljudeh, s katerimi sem delal v preteklih letih, o svojem odhodu iz Walta Disneyja in podrobnem opisovanju časa za režijo in animacijo filmov. Ko sem prvič začel, sem se spraševal, ali bi kdo želel prebrati to knjigo. [ Smeh .] Toda na koncu sem prepričan, da bi to lahko navdihnilo druge.
Ko govorimo o navdihujočem, je Univerza Don Bluth pravkar razprodala novembrske virtualne razrede za nadobudne študente, Bluth pa si želi, da svoje znanje prenese na navdušen pridelek mladih animatorjev.
Ena sestavina je, da izpopolnite svoje sposobnosti animatorja. Vsak dan morate skrivnostno reči sebi te zelo zmuzne besede ... 'Če ne morem biti najboljši animator na svetu, bi se morda moral odločiti za kaj drugega.' Brez trdega dela in vaje ne morete doseči stopnje popolnosti. Pri vsakem težkem poklicu to ne pride čez noč. Nikoli ne obupajte in to uresničite. Na koncu morate uživati v tem, kar počnete. Sicer pa zakaj to počneš?
Zasluge: Don Bluth Studios
Blutovo ime je že več kot pol stoletja sinonim za pripovedovanje inovativnih zgodb z umetnostjo animacije in je oblikovano skoraj na vseh področjih njegovega plodnega življenja. Njegova drznost in nesposobnost do kompromisov, ko gre za njegovo umetnost, sta le nekaj njegovih najbolj občudovanja vrednih lastnosti.
Prizadevanje, da bi dosegli kakršno koli stopnjo popolnosti katere koli umetnosti, zahteva stalno prizadevanje, da ostane na vrhu igre, ugotavlja. V vesolju obstaja zakon, v katerega najverjetneje verjamem. Zakon pravi, da boste pri svojem delu postali boljši ali slabši. Ne morete ostati pri miru.
Ali lahko Bluth vrne obtožbo, da 2D animacijo vrne na nekdanjo mesto? Ali pa je že prišel in odšel čas? Je CGI izrabil dobrodošlico, le da ga je duh iz preteklosti potisnil vstran? Za gledalce filmov in ljubitelje animacije je to razburljiva, nekoliko polarizirana razprava - na katero Bluth zagotovo upa, da pozna odgovor.
Po več kot 60 letih v animacijski industriji, skozi vse njene vrhove in doline, bi se lahko vprašali, kako osemnajstletnik iz El Pasa v Teksasu ostaja optimističen in energičen pri svojih prizadevanjih.
Za odgovor na to vprašanje citiram besede samega Walta Disneyja: 'Nenehno nas morajo navdihovati stvari življenja okoli nas', in če tega elementa ni, se mi zdi, da je tvojega življenja v bistvu konec.
