gov-civil-vilareal.ptSeth Green draži veliko 200. epizodo Robot Chicken -a z Davidom Lynchom in Samom Elliotom
>Če navedem tržno kampanjo za Zgodba igrač 2 : ' igrače so spet v mestu. '
V tem primeru govorimo o akcijskih figurah in punčkah Adult Swim's Robotski piščanec , ki se je minulo nedeljo začelo v drugi polovici desete sezone. To je velik povod za praznovanje, saj bo čez nekaj tednov v 200. epizodi zazvonila komična serija s stop-motion skici, ki sta jo ustvarila Seth Green in Matthew Senreich.
Prav noro je misliti, da oddaja zadnjih 15 let dosledno predvaja nove vsebine, zlasti v polnočnem času. Kljub vsem verjetnostim je prerasel v pristen pojav (nekakšen KaBlam! za odrasle) to pritegne Glasovni talent s seznama A , je domov odnesel nagrado Annie in Emmy ter odprl pot projektom, kot je SuperMansion in Križanje mečev .
Primerjali bi ga z majhnim motorjem, ki bi lahko, ampak 'Thomas Tank Engine ugrabljen' je bolj primerna lokomotivna analogija, saj oddaja jemlje stvari, ki jih vsi poznamo, in jih spreminja na čudne nove načine. Dokler so na voljo filmi, televizijski programi in aktualni dogodki, Robotski piščanec bo tam - ne samo za parodiranje pop kulture, ampak tudi za spomin na nejasne lastnosti od nekdaj.
Pred premiero Epizode 200 pozneje ta mesec je SYFY WIRE skočil na telefonski klic s Sethom Greenom, da bi razpravljali o neverjetnem mejniku stop-motion in Robotski piščanec je vedno aktualna zapuščina.
Kaj vas pri epizodi 200 najbolj navdušuje in kaj lahko oboževalci pričakujejo?
Mislim, da je noro, da smo prišli na to mesto. Ustvarjanje 200 samega sebe se zdi precej noro in razmišljati o tem je zelo vznemirljivo. Ko smo se lotili pisanja te posebne epizode, smo želeli narediti nekaj edinstvenega. Naše epizode običajno zaključimo z nečim malo nezaslišanim. Že od prve sezone smo se začeli poigravati z idejo o odpovedi.
I am t pain autotune app
Imeli smo navado, da sezono zaključimo z odpovedjo, nato pa naslednjo sezono začnemo s čudežno obnovo. Mislili smo, da je to smešno, saj nikoli nismo bili prepričani, ali se bomo vsako sezono obnavljali. Toda tudi zato, ker se je bilo zelo smešno igrati s to idejo: 'Oh ne, odpovedani smo' in [moramo] najti kakšen dramatičen način, kako se lahko obnovimo.
Želeli smo narediti nekaj drugačnega [za Epizodo 200]. Ko smo naredili svojo stoto epizodo, smo to obliko zlomili in povedali zgodbo o našem piščančjem liku, da bi poglobili njegovo mitologijo in se poigrali z idejo stalna bitka med znanstvenikom in piščancem . Nikoli niso bili mišljeni kot liki, so bili le podrobnosti v našem uvodnem zaporedju. Za stoto epizodo [smo naredili] tisto veliko retrospektivo, kjer se mora piščanec boriti z vsakim izvirnim likom, ki smo ga kdaj ustvarili, da bi njegovo dekle osvobodili iz krempljev znanstvenika in neke nore maščevalne zgodbe.
Torej, za našo 200. epizodo smo poskusili nekaj zelo novega, kar bo po mojem mnenju občinstvu všeč, in če bi šli v veliko podrobnosti, bi bilo precej dramatično [v smislu] spojlerjev. Raje tega ne bi storil, vendar vam lahko povem, da imava oboje Sam Elliot in David Lynch gost, ki igra v tej epizodi, pa tudi nekatera druga presenečenja.
Zasluge: Alessandra Benedetti - Corbis/Corbis preko Getty Images & Emma McIntyre/Getty Images za SBIFF
Vesel sem, da ste odprli temo gostujočih zvezdnikov, ker je vedno zabavno prelistati zaključke oddaje za te velike zvezdnike, tudi če le izrazijo like v skici ali dveh. Kako zaklenete vokalne kameje?
Gre za nekaj različnih načinov. To ljudje sprašujejo nas in mi sprašujemo ljudi. Za vsako osebo, ki reče da, je verjetno ducat tistih, ki so rekli ne. Veliko je tega.
To je iskanje ljudi, ki so nam všeč ali s katerimi se želimo igrati; ljudje, ki smo navdušeni; ljudje, ki imajo edinstven glas. [To je] najti nekoga, ki je igral lik, ki ga predstavljamo, ali [prositi nekoga], naj se predstavi s tem likom. Ali pa se nam približajo ljudje in pravijo, da jim je predstava všeč in želijo biti del nje.
Bilo je noro in dejstvo, da so ljudje od začetka še naprej govorili pritrdilno, mislim, da je to tisto, kar v prihodnosti pomaga vsakomur, da reče da. Lahko se ozrejo na vse ljudi, ki so sodelovali v predstavi [in vidijo], da na njihovo kariero ni bilo nobenega negativnega učinka. Pravzaprav v nekaj primerih ljudje so bili nominirani za nagrade za svoje delo v oddaji. Torej, vse to ustvarja spodbudo za vsakogar, da poskusi.
Oddaja traja že 15 let. Ste kdaj pomislili, da bo postal tako velik ali dolgotrajen, kot je bil?
Ne, seveda ne. Kot dokazuje dejstvo, da smo svoje občinstvo pripravili na resničnost, da bi nas lahko odpovedali dobesedno vsako sezono. Predstava ni bila načrtovana kot predstava. Ni bil zasnovan, da bi bil kdaj uspešen in še posebej ne, da bi bil za koga dolgotrajna zaposlitvena priložnost. Skice smo kot spletne vezode naredili leta 2000 na samem začetku interneta za platformo, ki je propadla.
In ko je Adult Swim bil v zgodnjih fazah ustvarjanja izvirne vsebine, smo postavili program v to omrežje - ne pozabite, ob polnoči ob nedeljah - o tem ne razmišljate kot o najbolj dostopnem časovnem intervalu, kaj šele o vsebini ki smo jih ustvarjali, bi lahko dosegli množično občinstvo. To se preprosto ni zdelo realno in to ni bil naš namen od začetka.
Assassin's creed 4 zdravorazumski mediji
Ob vsaki priložnosti smo se le vrteli, da bi jo spremljali in jo razvijali ali da bi bila dostopna širšemu občinstvu. Nikoli nismo načrtovali nič od tega, to ni bilo namerno. Poskušamo narediti vse, kar lahko, s priložnostmi, ki jih imamo sezono v sezono.
L-R: Producenta Matthew Senreich in Seth Green se udeležita turneje 'Robot Chicken On Wheels' 2009 v državnem parku Riverbank. Zasluge: Larry Busacca/Getty Images
Če odhajam od tega, kakšna je vaša strategija, da ohranite stvari sveže in vznemirljive v smislu pisanja skic?
Velika stvar, ki jo počnemo, je, da se zavedamo, da vsi ti posamezni glasovi ne bodo dovolj, zato smo od druge sezone dalje pisateljske nadarjenosti pridobivali iz več različnih virov. In ker je bila sama oddaja zasnovana kot izraz nekaterih mojih osebnih strasti ali pop-kulture mojih soustvarjalcev, vedno poskušamo najti pisce, ki imajo podobno bazo znanja o pop kulturi ali parodijo aktualne dogodke.
Ker so v središču pozornosti stvari, ki so se vam vtisnile že od otroštva, ali čudne, neločljivo povezane ironije pop kulture, vedno poskušamo najti ljudi, ki imajo malo strokovnega znanja v eni od teh kategorij.
Gre za iskanje novih, mladih pisateljev, ki so prav tako prežeti s pop -kulturo, vendar imajo z nami smisel za humor, tako da se ne bomo samo zadovoljili z istim šalom o Smrkci . Želimo si, da bi nekdo, ki je odraščal v devetdesetih ali celo v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, strmel v našem slogu, a v svojem glasu o pop kulturi, ki je nanje vplivala.
Prepričan sem, da bo to tako, kot če bi izbrali najljubšega otroka, toda kakšni so bili vaši najboljši trenutki, segmenti ali liki, ki ste jih naredili v preteklih letih?
Smešno je, z mojim partnerjem Mattom trenutno delava vse te virtualne slabosti, še posebej zaradi mejnika [epizode], ljudje nas nenehno sprašujejo: 'Katera je tvoja najljubša skica?'
Na tej točki se je celo težko spomniti vseh stvari, ki smo jih naredili. Pravzaprav se nam čudna stvar pogosto dogaja v pisateljevi sobi, kjer bo nekdo nekaj predstavil in vsi se strinjamo, da je to zelo smešna ideja, če pa se sliši znano, gremo na YouTube in pogledamo Robotski piščanec in ne glede na kvalifikator, bomo videli, da smo že izdelali skico, ki je popolnoma enaka ali pa je dovolj v istem smislu.
Dnevnik filmskih kritik slabega otroka
Čudno je, da je bilo narejenih 200 epizod in da je vsaka epizoda vsebovala 10 do 20 posameznih skic, nato pa se poskušali spomniti vsake od njih. To je bil izziv. Všeč pa so mi nekatere malenkosti, ki smo jih naredili. To lahko izpostavim. Mislim, da je bilo konec druge sezone, imeli smo telefonski klic, kjer sva z Mattom imela telefonsko banko z nekaterimi našimi liki, ki so se vsi odzivali na klice in poskušali zbrati denar. In Matt se je odločil za koncept nasilja, ki se je ujemal z ocenami in se spremeni v celotno [zombi/'triler' parodijo]. Mislil sem, da je to zelo smešen, a učinkovit komentar o nenasitni krvoločnosti kulture v zabavi.
Vedno sem užival v našem štreberskem značaju v njegovem odnosu do pop kulture. Eden mojih najljubših kosov je bilo to, o čemer je sanjal viteški jezdec , vendar ne v originalu viteški jezdec z Davidom Hasselhoffom, vendar ponovnim zagonom, ki je namesto Williama Danielsa imel Val Kilmerja. Resnično ni zadovoljen s tem, vendar vztraja, da bi lahko zaspal v svojih sanjah, ker se je tega naučil Začetek . In tako se začne obračati v globlje sanje in to je zelo neumno. To me vedno nasmeji.
